日記をつづるように
縫い重ねられた「Identity」

ファイバーアーティスととして、国内はもとより海外でも高い評価を受ける河原林美知子さん。２０２２年の彼女は、１月８日から催された15日間にわたる個展から活動をスタートさせました。
会場は京都の「ＧａｌｌｅｒｙＧａｌｌｅｒｙ」。今回はその作品を鑑賞、さらに河原林さんにもお話を伺い、10年ぶりとなる本誌へのご登場をお願いしました。

ギャラリーの入り口を入ると、高い天井近くから無数にしたたり落ちる、白い帯の芯地が大きなマッスとなって空間を支配していました。 その一つひとつには、破線のステッチ、円、テンションのかかった糸の直線、あるいは糸のたゆみがフリーハンドで描いたかのような曲線などが見られました。さらに、糸と生地の力関係で生じるじゃばら状のヒダ、自然に生じるねじれ…。手仕事が、真っ白な布にさまざまな表情とリズムを与えています。

「〝こういう感じのものを作る〟というイメージなしに、自由に、日記をつけるような感覚で、毎日針を動かしてきました」

河原林さんは飄々と語りますが、これだけの大作、制作期間はおよそ１年に及んだと言います。今回の作品のテーマは「Ｉｄｅｎｔｉｔｙ」（アイデンティティー）。以前、生命のエネルギーを蓄えた「Ｓｅｅｄ」（種）を一つのテーマとして創作していた河原林さん。そこからさらに生命の根源を標榜し、自分らしさを示す「アイデンティティー」の表現に取り組んだのです。